Dijous, a les 19 h.

11 de juny de 2026

Espai: SALA ALLIOLI

Professor/a: EL SORTIDOR, CENTRE CÍVIC

A càrrec de Conversas Barcelona Associació

En aquesta ocasió, tres conversadors i conversadores compartiran mirades i experiències al voltant de la gastronomia i les arts, explorant els vincles entre la cuina, la creativitat i la cultura. A través d’una conversa dinàmica i propera, parlarem de processos creatius, tradicions, innovació i del paper que tenen els sabors i les pràctiques artístiques.

ESPECIAL CICLE AL PLAT

Participants:

1) Daniela Labrín, en col·laboració amb Obelisc (anadería): “FESTÍN — cerámica y pan”

De dues accions quotidianes en la vida de l’artista neix FESTÍN: una activació social que, a través de l’acte de «treure, menjar i gaudir», revela les interaccions que es produeixen en compartir una trobada, una taula, els seus excessos i nous suports a l’hora de menjar.

És ceràmica i pa, dues disciplines que poden semblar inconnexes però que comparteixen processos similars. En totes dues es treballa la massa, el gest i la cocció. El resultat és heterogeni, com l’acció social a la ciutat. De la primera en resulta una estructura rígida, com l’òssia; de la segona, un teixit tou, com els músculs.

FESTÍN busca generar preguntes com ara: és un ritual reunir-nos al voltant d’un acte de necessitat bàsica, com menjar pa? És una acció democràtica? Com mengem? Com ens relacionem amb espais heterogenis de gaudi?

2) Yara Himelfarb y David León Himelfarb: “A la postre”

A la postre és, en essència, una síntesi entre un club de lectura, un taller de cuina i un sopar entre amics. La idea és senzilla: xerrar sobre un llibre tot cuinant-ne receptes vinculats al mateix, reproduint el moment de xerrar en una cuina mentre es fan les últimes preparacions d'un sopar. La idea és desacralitzant tots tres actes: el de cuinar, el de menjar i el de xerrar sobre un llibre,  barrejant-los i convertint la xerrada en un element viu, on el llibre es converteixi en menjar, el menjar en conversa i la cuina en una forma més de conversar.

3) Natalia Carminati: “1ro era el ritual”

Natalia Carminati (Buenos Aires, 1982) és artista visual i investigadora. La seva recerca i el desenvolupament conceptual de la seva pràctica se centren en l’estudi crític de la cultura contemporània, la teoria postcolonial, la biotecnologia i la sobirania alimentària. Els seus projectes es materialitzen en la creació de dispositius multisensorials que integren videojoc, instal·lació, pintura, llenguatges audiovisuals, organismes vius, alimentació i performance. Des del 2022 forma part de la junta de la Plataforma Assembleària d’Artistes de Catalunya (PAAC), que actualment presideix.

Preu: Gratuït